传播的艺术思想
抽象不锈钢雕塑通过新的形式，功能，工艺材料承载着当代艺术思想。当抽象不锈钢雕塑被放置在城市中，当代新艺术思想也走入了市民生活空间，这正是现代化城市文明建设所需要的。
从现代主义不锈钢雕塑关注艺术家个人表达到后现代主义雕塑家对创作方法论，材料，空间认识的延展。艺术思想在文明史的长河中涌动，在现代主义时期以前，人们只能作为观者欣赏艺术家在历史的舞台上“演出”。而在这个开放包容的多元化时代，新的艺术思想指引艺术家与大众“对话”。这种“对话”不仅仅可以产生共鸣，更有可能产生火花，诞生新的艺术作品。“公共艺术"概念的出现可以证明艺术不仅仅属于殿堂也是属于街头。著名的不锈钢雕塑《云门》位于AT&T广场，是英国雕塑家安尼什·卡普尔在美国第一件室外公共艺术品，其抽象形态像一颗大豆子，作品采用了镜面不锈钢材质，光洁的表面映衬出城市环境，建筑及前来观赏的游客。游客在它身边欣赏，穿越，触摸的同时，也已经被映衬成为作品的一部分，公共艺术理念被悄然传播开。
抽象不锈钢雕塑带来新的视觉感受之美
新的艺术形式必然带来新的视觉感受，甚至新的感知。在各个流派的抽象雕塑中都有不同的体现。极少主义抽象雕塑崇尚标准理性的次序，概念的严密和明确，形式简洁。从而放弃了传统雕塑有底座的做法，运用综合材料，规模宏大，造型大多与建筑相似。跨越了叙事表达，直接表达哲理或情感。作品常被放置到公共空间，从视觉感受理性，静谧，引人深思。有人说极少主义雕塑作品完全是关于形体，色彩和空间关系。这也许正是立体主义作品更适合室外公共空间的原由。塑家托尼·斯密斯的作品《孤挺花》标识出了一个规则几何形体在空间中假想的运动路径。由于他的作品尺寸与环境的比例关系都经过仔细测量，，作品在建筑外环境中看起来和谐而醒目。立体主义抽象雕塑作品利用解析性几何呈现的新形体，看起来比原有对象更单纯，有一种机械的美感。另外，立体主义抽象雕塑中更多表现了雕塑的立体空间，削弱了传统雕塑的实体概念。构成主义的雕塑崇尚建筑性的构成，体量很大，可以置身感受一番。强调用富有表现力的现代材料，如用轻薄透明的材料和框架形式包围空间，将雕塑的重心由空间量感转移到空间的状态。不仅可以获得新的视觉感受。也可以获得其它新的感官体验。超现实主义立体雕塑由于否定理性意识和日常思维经验。常常用现成品和拼贴手法让作品充满浪漫梦幻之感。琼·米罗的《女人与小鸟》中所有一切人类的理性就此消失，作品充满梦幻的色彩，斑斓的色彩让观者感受艺术家天真烂漫的视角。
