雕塑的存在形式同建筑有着密切的关系，相互间较容易形成统一的整体联系从而融合为一体，随着距离角度与光影的变化，使雕塑与周围景物可能产生多变的构成关系。较之平面壁画的对建筑物和视觉方向的"扩散"的情形具有一种"聚焦"的作用。
我国是具有久文化传统的国度，在雕塑的造型与材料的运用方面积累了丰富的遗产和经验。一些报刊传媒指出，在过去二十年经济高度发展时期，我国的城市雕塑缺少多样化。形成这种局面的原因是多方面的，一些作品主要按照写实性的主题创作方法，把雕塑主题的阐述局限于宣传和教育不少室外雕塑受商品经济的环境中受金钱利益的推动，不顾艺术品味质量，急功近利追逐"效益"，而雕塑公司流水线式的制作则使这种现象更加泛滥。还有些雕塑盲目墓仿西方构成主义风格，由于这些造型在构成方式上大体属于一种思路，缺少自身的个性魅力。
在进行雕塑设计时，应对传统的、西方现代的表现技法进一步研究，将材质与肌理融合。人的视觉需要某种调节，正如对色彩余象反映户样。在某一特定的坏境申如能准确地体验和判断视觉的肌理需求，就能使雄塑设计增色许多。雕塑设计应依据特定的需要和感受，而不是以某一种风格或流派的作品为标准。在现代城市中，到处充满工业所产生的产品。显露出人为的、机械的物质形态气息，所以更应注意以自然的肌理质感"缓冲”都士的冷漠感，给公众以某种内心的慰藉。
