人物不锈钢雕塑在城市公共环境中的受容性要从人物雕塑开始讲起。当西方的传统人物铜像传入中国时,一种以人物纪念碑形式存在的雕塑占据了室外空间环境的一部分。此时人物雕塑的“个体表现"意识在逐步形成,开始以一种新表现物的角色存在于城市公共环境中。换言之,这种人物铜像转变为一种再现英雄人格的最有效手段,并成为和建筑具有同等要求的一门艺术。当前人物雕塑的表现形式越发多样,艺术家个人的、强烈的主张形成了另一种美的意识,创作的视点逐步开始转向城市空间和建筑空间,以公共环境为导向的人物不锈钢雕塑创作开始诞生。
伴随着当代人物雕塑的多样化,名日“公共艺术”的户外雕塑频频出现,这让人物雕塑得到了新的发展契机。公共艺术的公共性应体现在以人为本,遗憾的是,现阶段公共艺术作品所具有的公共性只体现在设置场所的变化上,而作品本身和一般的雕塑并无任何区别,仅仅是支撑着个人观念的造型物而已。大多数城市环境中的人物雕塑仅持有商品的价值,却不具有精神价值。出现在城市公园和站前广场的人物雕塑,在设置前仅仅是一件艺术作品,而在落成的一瞬间,却变身为所谓的公共艺术。公共环境里的主角是民众,这就要求设置在其中的人物雕塑需对民众的视觉和精神负有一定的意义,不仅是设置的场所,作品的形式、内容也必须具有公共特质。
作为公共艺术表现样式之一的人物雕塑,需要具有展现其公共性的精神价值,而非商品价值,这才是人物雕塑作品存在的真正意义。美国当代雕塑家汤姆·奥特内斯以独到的艺术形象诠释出充满趣味、诙谐、隐喻的而且符合大众审美情趣的作品。面对成年人,他将创作视角投向和日常生活紧密相关的社会经济题材,以可爱的卡通人物形象面对敏感、沉重的商业话题,轻松幽默中嘲讽、揭露生活现实,引发观者的反思和共鸣。而面对孩子,他创作了有关童话题材的人物形象,用童趣和爱心去对话身边的小观众。因此,他的人物雕塑作品得到了受众的喜爱和认可,“一个普遍意义上的大众"是他创作作品之前首要思考的问题,时刻想到自己要面对的是民众,这样创作出的作品才会具有强大的受容力。
当前公共环境中的人物雕塑作品正在逐步扬弃传统的外衣,在表现形式上更注重利用环境资源,使作品与周边环境紧密结合,并融汇了一定的现代人文精神。当然,人物雕塑仍旧承载着纪念和传承的功能,但不再是以一种被膜拜的姿态出现,而更多是与观赏者之间形成互动的关系,引导民众去关注。在英国卡迪夫市的议会大楼外有一处商船海员战争纪念碑,该纪念碑是为纪念曾在二战时期自发支援英国军队并壮烈牺牲的南威尔士商船的海员们。这个纪念碑不能用量词“座”来形容,因为,它打破了传统纪念碑高大的表现形式,论尺度仅有一人多高。艺术家BrianFell用极具技术性的“液压铆接”手法,独具创意地将船体的局部和人脸相融合,创造了这件人物雕塑“纪念碑”。在这件作品中,人物的面容深沉悲壮,和船体融为一体,化作一种悲剧性的永恒之美。在围绕作品铺砌的地面砖石上刻有铭文:“纪念那些死去的灵魂,那些在二战中献出生命的商船船员们。”这种组合表现形式所传达出的情感足以超越了时空的界限。每到战争纪念日,人们会用花环来装饰这件艺术品一样的纪念碑,以此寄托对死难者的哀思。
人物不锈钢雕塑伴随人物雕塑的发展而发展,因此,其受容性可以从人物雕塑受容性中表现出来。